Fragmentaciones al límite. Carlos Soto

Ojalá podamos tener el coraje de estar solos
y la valentía de arriesgarnos a estar juntos.
Eduardo Galeano

La Secretaría de Cultura, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura y el Museo Nacional de la Estampa, presentan la exposición: Fragmentaciones al límite. Carlos Soto (Ciudad de México 1986).

Egresado de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, Carlos Soto, cuyo seudónimo es Xchams, se alimenta de un entorno que interviene con diferentes técnicas y estrategias, como son el arte urbano, el esténcil y la gráfica contemporánea. La presente muestra, conformada por 44 obras y 3 videos, así lo demuestra.

La temática que aborda tiene sus orígenes en el proyecto Crear, destruir y preservar, que desarrolló para el programa Jóvenes Creadores 2020-2021 y del cual fue a acreedor. Su obra se fue articulando por sus principales preocupaciones, orientadas al efecto devastador que tuvieron diversos acontecimientos sociales en nuestro país. Es en tal sentido donde interviene la idea de autoconstrucción, dando su propia narrativa, disociando y fragmentando la imagen, o bien, trabajando con la técnica de collage para agudizar un sentido más crítico y reflexivo.

La exhibición está dividida en los siguientes núcleos temáticos: Ejercicios de disolución, 43 estudiantes de Ayotzinapa desparecidos y asesinados entre el 26 y 27 septiembre de 2014, El sismo del 19 de septiembre de 2017, La Pandemia COVID-19 en México, marzo de 2020 y El feminismo en México, 8 de marzo de 2020.

Este proyecto surge de las obras que conforman Ejercicios de disolución, realizadas entre 2020 y 2021, mismas que derivaron de un proceso de experimentación del artista con sus propios grabados, a partir del incentivo de reflexionar en torno a la construcción y preservación de la memoria. Fue un proceso en el que rompió sus propios límites y los de la estampa. El resultado fue el tránsito hacia la abstracción.
43 estudiantes de Ayotzinapa desparecidos y asesinados entre el 26 y 27 septiembre de 2014. El artista construyó un homenaje a los estudiantes a través de los retratos hechos en estampas. Las autoridades han planteado diferentes respuestas del porqué sucedió el ataque, pero la hipótesis más aceptada es que amenazaron, sin saberlo, parte de la logística comercial de la red de delincuentes que utilizaban los autobuses de Iguala para mandar heroína al norte de Estados Unidos. Sin embargo, a la fecha las familias reclaman justicia y el artista empatiza con este fenómeno que se volvió un símbolo “Los 43.” La desaparición, la acción del gobierno y el fenómeno social que se construyó a partir de este genocidio y los movimientos sociales y culturales que se gestaron en torno a la desaparición.

El sismo del 19 de septiembre de 2017, que se registró a las 13:14 h, con magnitud 7.1 y epicentro 8 km al noroeste de Chiautla de Tapia, Puebla a una profundidad de 51 km provocó incontables pérdidas humanas y daños materiales que marcaron una profunda huella en la sociedad mexicana. Justamente ese día se conmemoraba un aniversario más del terremoto de 1985. Carlos Soto desde su vivencia personal fue brigadista y ciclista en 2017, llevando comida a las personas que trabajaban escarbando los escombros y abasteció de medicamentos a quienes lo necesitaban. Así fue como se articularon estas obras desde el colapso del paisaje catastrófico de los escombros y lo derruido.

La Pandemia COVID-19 en México, marzo de 2020, constituye en la gráfica de Soto la crisis de salud global más importante de nuestro tiempo; México no quedó inmune y la cifra de contagiados y muertes por COVID-19 continuó en aumento. Soto lo percibe desde contagiarse de este virus hasta conectarse con amigos cercanos que sobrevivieron a esta enfermedad. A todos nos cambió la vida con historias no tan afortunadas, como la muerte de la madre de un amigo cercano; estas pérdidas se marcan en el trabajo de Carlos Soto a través de la estampa, las últimas comunicaciones mediante las cartas escritas y las monotipias de flores que le gustaban a la fallecida.

El feminismo en México, 8M tomó las calles el 8 de marzo de 2020 para reclamar seguridad y exigir igualdad. Fue una movilización histórica, una jornada donde las mujeres se ausentaron de la vida pública para visibilizar su importancia social y económica. Esta es una crónica de múltiples voces sobre la marcha del 8 de marzo de 2020. El detonante principal fue la producción masiva de denuncia mediante carteles, volantes, pegatinas y stickers pegados en la calle, lo que impulsó a Soto a sumarse a la causa mediante una colaboración recíproca con artistas y colectivos como Coatlicue SiempreViva (Puebla) y Las Voces de Lilith (CDMX) que se sumaron a su proyecto para generar una obra colectiva desde el respeto, la libertad creativa, la otredad y la equidad.

La obra de Carlos Soto muestra un compromiso constante con el desarrollo de la gráfica, los procesos creativos dentro del taller en las técnicas de xilografía, linoleografía, serigrafía, barniz blando, huecograbado, punta seca, dibujo en acuarela y tinta china, body paint, monotipo y esténcil, que se aprecian en la obra del artista muy cercano con su entorno y con la construcción y transformación continua de identidades personales y colectivas en la búsqueda de un arte dinámico como un instrumento de crítica y de denuncia social temporal donde un fragmento de la imagen se suma a un todo.

Lilia Prado
Curadora
Museo Nacional de la Estampa